Note biographique

Né en 1938 à Boulogne-Billancourt, Daniel BUREN s'impose dès les années 1960 comme l'une des figures majeures de l'art contemporain. Après des études aux Métiers d'Art et un passage aux Beaux-Arts de Paris, il rompt avec la peinture traditionnelle pour chercher un « degré zéro » de l'expression picturale. C’est en 1965 qu'il adopte son « outil visuel » définitif : des bandes verticales alternées, blanches et colorées, d'une largeur constante de 8,7 cm, qu'il déniche initialement sur des toiles de store au marché Saint-Pierre.

Son parcours est marqué par une volonté radicale de sortir l'œuvre du cadre de l'atelier pour l'inscrire directement dans son environnement. En 1966, il cofonde le groupe BMPT (BUREN, MOSSET, PARMENTIER, TORONI) qui conteste les structures institutionnelles de l'époque. Il développe alors la notion de travail in situ, une pratique où l’œuvre n'existe que par et pour le lieu qu'elle occupe, qu'il s'agisse de la rue, d'un musée ou d'un monument historique. Ses interventions, souvent perçues comme provocatrices, visent à révéler les limites architecturales et sociales de l'espace d'exposition.

L’année 1986 marque un tournant décisif et polémique dans sa carrière. Il installe dans la cour d'honneur du Palais-Royal à Paris Les Deux Plateaux, plus connus sous le nom de « Colonnes de Buren », une commande publique qui suscite un immense débat national avant de devenir un emblème de la capitale. La même année, sa consécration internationale est scellée par l'obtention du Lion d'Or du meilleur pavillon à la Biennale de Venise, récompensant son exploration audacieuse de la lumière et de la perspective.

Au fil des décennies, BUREN a multiplié les interventions d’envergure, comme au Musée Guggenheim de New York en 2005 avec The Eye of the Storm, ou lors de l'exposition Monumenta au Grand Palais en 2012 avec son œuvre Excentrique(s). Plus récemment, il a transfiguré la Fondation Louis Vuitton en 2016 avec L'Observatoire de la lumière, recouvrant les verrières du bâtiment de filtres colorés. Toujours actif, il continue de questionner notre perception du réel à travers des jeux de miroirs, de transparence et de couleurs qui redéfinissent l'architecture mondiale.