Note biographique

Né à Paris en 1936, Gérard GUYOMARD s'est forgé un parcours artistique singulier et profondément indépendant. Autodidacte complet, il se destinait d'abord au cyclisme professionnel avant de se tourner vers la peinture en se formant « sur le tas » aux côtés de restaurateurs de tableaux. C’est de cette immersion artisanale qu'il tire une maîtrise technique exceptionnelle et une grande liberté face aux codes académiques. Installé dans un vaste atelier parisien ouvert sur la rue, il puise son inspiration directement dans le tumulte du quotidien et l’observation de ses contemporains.

L'année 1964 marque le véritable coup d'envoi de sa production artistique et de ses premières expositions. Il s’impose rapidement comme l'une des figures les plus originales et subversives du mouvement de la Figuration Narrative, qui émerge dans les années 1960 et 1970 en opposition à l'abstraction triomphante. Revendiquant un esprit frondeur et libertaire, GUYOMARD rejette d'ailleurs pendant longtemps le qualificatif pompeux d'« artiste », lui préférant celui, plus humble, d'« artisan » qui aime avant tout raconter des histoires à travers ses œuvres.

Son style pictural se caractérise par une technique très personnelle de superposition d'images et de transparence, mêlant humour, érotisme et scènes de la vie courante. En brouillant les frontières du visible, sa pratique frôle parfois l'abstraction au cours des années 1970, sans jamais perdre le fil du récit. Son œuvre prolifique voyage au-delà des frontières françaises, notamment à travers plusieurs expositions personnelles et collectives organisées aux États-Unis, où son travail narratif rencontre un vif écho auprès des collectionneurs.

Au fil des décennies, d'importantes manifestations célèbrent la longévité de sa création, comme ses présentations régulières à la Galerie du Centre à Paris, dont l'exposition remarquée « Larcontanpourrien » en 2015. Reconnu pour sa vision pleine de verve et sa fidélité à la figuration intime, son parcours est jalonné de nombreuses rétrospective. Plus récemment, d'avril à octobre 2024, le prestigieux Château de Vascœuil lui a consacré une grande exposition estivale, témoignant de l'impact durable de son œuvre dans le paysage de l'art contemporain français.