Note biographique

Née à Venise en 1925, Ida BARBARIGO est issue d’une lignée d’artistes prestigieux, dont son père le peintre Guido Cadorin. Elle baigne dès l'enfance dans la tradition artistique vénitienne, mais cherche rapidement à s'en distancier pour forger son propre langage. Après des études à l'Académie des Beaux-Arts de Venise, elle s'installe à Paris en 1952 avec son mari, le peintre Zoran MUSIC. Ce double ancrage entre la lagune et la capitale française marquera toute sa carrière, oscillant entre une culture classique et les recherches de l'École de Paris.

Son œuvre se concentre sur l'exploration de l'espace et des formes perçues dans le quotidien urbain. Elle est particulièrement célèbre pour ses séries sur les chaises des jardins publics parisiens et les terrasses de cafés vénitiens. Dans ces compositions, les objets perdent leur fonction utilitaire pour devenir des squelettes graphiques, des entrelacs de lignes qui capturent une présence humaine invisible. Sa peinture ne cherche pas la ressemblance, mais tente de saisir l'énergie et la tension qui habitent les lieux ordinaires.

Dans les années 1970 et 1980, le travail de BARBARIGO évolue vers une dimension plus spirituelle et mystérieuse, avec des séries comme les "Persécuteurs" ou les "Gardiens". Ses toiles se peuplent de figures spectrales et de visages émergeant de fonds sombres et texturés. La palette se fait plus sourde, jouant sur des contrastes de lumière qui évoquent une atmosphère de clair-obscur moderne. Elle explore la psyché humaine, l'angoisse et le passage du temps, transformant l'observation du réel en une introspection profonde.

Reconnue par la critique internationale, Ida BARBARIGO a exposé dans les plus grands musées, de la Biennale de Venise au Musée d'Art Moderne de Paris. Elle est restée fidèle à une exigence de liberté, refusant de se laisser enfermer dans les courants éphémères de son époque. Jusqu'à sa mort en 2018 à Venise, elle a continué à peindre avec une curiosité intacte, laissant derrière elle une œuvre vibrante qui fait le pont entre la rigueur du trait et la fluidité de la mémoire.